老戲台上，鑼鼓聲夾雜著熟悉的鄉音﹔新劇院裡，光影交織出滿目的春色。民俗活動、非遺體驗、實景演出、銀幕賀歲，多姿多彩的文化生活營造了其樂融融的節日氛圍，讓人切身感受到文脈綿延，生機無限。
大年初八，開工吉日，我們推出這期專版，記錄這場文化盛宴的溫馨時刻，一起從節日裡蓄足力量，元氣滿滿地啟程。
記得兒時鄉裡過新年的“營老爺”，英歌舞總是必不可少的主角。看著老師傅勾臉、排陣、練步點，鑼鼓一響，整條街都沸騰起來了。這就是我記憶裡的年味，是獨屬於潮汕人的熱鬧與底氣。
后來，我學習英歌舞，參加了英歌隊，在一次次排練演出中越來越認識到，英歌從不是輕柔的舞蹈，它藏著梁山好漢的忠義風骨，透著潮汕人剛直、熱血、重情的性子，是實打實的精氣神。
這幾年春節，我們帶著英歌舞去過匈牙利的布達佩斯、馬來西亞的吉隆坡、泰國的曼谷……每到一處，都受到當地人的熱烈歡迎。但身邊也有一些親朋好友不理解：新春佳節，為何舍棄團圓、遠赴海外？
不為虛名，隻為一份牽挂。英歌是潮汕新年的標配，是中華民俗的代表，舞到哪裡，鄉音就響到哪裡。我總想帶著隊伍多走一步，把英歌帶到異國街頭、帶到海外同胞面前，讓他們在熟悉的鼓點裡，觸摸家鄉溫度，找回心中的根。我也想讓他們知道，英歌舞我們一直守著，從未丟下。
第一次帶著隊伍站上國外舞台、異國街頭，我其實心裡非常忐忑，怕這土生土長的潮汕民俗，外人看不懂、感受不到。可當鑼鼓奏響、臉譜勾好、馬步站穩、木槌揮起的那一刻，所有顧慮都散了。
外國觀眾眼裡滿是驚艷，金發孩童跟著鼓點搖擺，稚拙地模仿揮槌，老人們則舉著手機全程記錄並連連豎起大拇指。最讓我動容的，是人群裡的華人同胞，他們舉起手機，跟著節奏歡呼，有的老人擠不到前排，在隊伍后面悄悄地抹眼淚。
那一刻我更加確信：我們舞動的不只是英歌，更是海外游子的鄉愁，是割不斷的家國情懷。英歌是老祖宗留下的瑰寶，我們帶它出海，不為了自己揚名，而是要讓全世界看見中國人的精氣神，讓海外同胞明白，無論走多遠，祖國永遠是最堅實的依靠。
所有奔波、所有堅守，都是值得的。我想帶著隊伍，把這鏗鏘英歌，跳得更遠、傳得更廣。
與親朋好友一起打卡文旅演藝，成了節日文化生活的熱門選項。新春伊始，走在河北廊坊的“隻有紅樓夢·戲劇幻城”，擦肩而過許多扶老攜幼的“家庭組”和青春洋溢的“出游搭子”。
推開戲劇幻城16扇形態各異的門，一場時空之旅由此開始。21個戲劇空間推出的21部戲，有的復刻上世紀80年代的教室與操場，有的再現北京四合院的鄰裡生活，有的讓今天的青年對話紅樓中人。觀眾帶著上一部劇的歡樂、感動和對下一部戲的未知、好奇，穿梭於不同的劇場，感受經典的當代回響。
社交媒體時代，演藝空間絕不僅僅意味著演出地點，它最好還要“有地標”“能出片”“好互動”，所有這些又都構成“儀式感”的來源。在戲劇幻城的108處情境空間裡，無論是錯落回廊、鏡面迷宮，還是鏤空屋頂、復古門陣，到處都有拍照留念的游客。節日期間特有的點燈祈福、無人機孔明燈、光影秀，以及閉園時上百位演員的挑燈送客，更是將儀式感拉滿。春節和《紅樓夢》這兩個傳統文化大IP，碰撞出迷人的火花。
並非“隻有紅樓夢”，為一部戲奔赴一座城、用一場演藝點亮一座城的故事在各地上演。如果說傳統春節出游以“看”為主，看山水、看古跡、看燈會，那麼今天的文旅演藝，從“看景”到“入戲”，改變著節日的體驗方式。當一座演藝空間同時具備可看、可聽、可逛、可拍、可互動的多重屬性，當憑借一張門票就能從日常生活“穿越”到戲劇情境，來一番身心的沉浸和情感的升華，節日文化便有了新滋味，也正在形成新風尚。
璀璨的燈火映照著眼裡的光亮，涌動的人潮成了美麗的風景。演員與觀眾的雙向奔赴，陌生游客間的一句句親切的“過年好”，都讓“以藝通心”變得具象化。台上台下、戲裡戲外、古人與今人，就在飽滿的情感中溝通連接。那一刻，你會深深感受到“演藝+”的意義，它不僅是戲的匯聚、空間的匯聚，也是人的匯聚、情的匯聚。
雖然已經很榮幸地參加過多屆總台春晚，但說實話，每次上台前還是會緊張，手心出汗，心跳加速。我總會不自覺地想起第一次上春晚的情景——那種想把最好的一面呈現給全國觀眾的心情，至今未變。
春晚的舞台有一種神奇的力量，當燈光亮起，掌聲傳來，我看到台下觀眾期待的目光，深深感到此刻的自己與億萬家庭產生了一種無形的連接。我們的作品，陪伴著千家萬戶的團圓時刻，觀眾的笑聲通過熒屏與我們實時共鳴，這讓我既感責任重大，又覺無比溫暖。
除了春晚，春節期間的電影院，也是我和觀眾相遇的另一重空間。今年是我第三次帶著春節檔作品陪伴大家過年。有時候我會想，人們為什麼願意在春節期間，在寶貴的家庭團聚時光裡，選擇走進電影院呢？
在電影《這個殺手不太冷靜》中，我們想為觀眾制造純粹的快樂。到了《第二十條》，我們試圖在喜劇外殼下探討嚴肅的社會議題，驚喜地發現觀眾不僅接受，還展開了熱烈討論。今年的《熊貓計劃之部落奇遇記》，我們則希望打造一部適合祖孫三代共賞的合家歡冒險片。在這部電影裡，我飾演的部落族長要面對“不速之客”——一位國際巨星和一隻可愛的大熊貓，這是一個充滿想象力的世界，有冒險，有歡笑，有溫暖。
這三部春節檔作品記錄了我作為演員的成長，也見証了我與觀眾關系的深化。從“圖一樂”到“有思考”再到“合家歡”，我也逐漸意識到，春節檔的電影院更像是一個特殊的聚會場所，家人親友相聚於此，在光影交織中共享一段情感旅程。電影成為親人之間交流的話題，也成為不同代際情感共鳴的載體。這種以文化消費為紐帶的團聚方式，顯示了春節文化熱騰騰的時代氣息。
記得小時候在東北，過了初一就開始串親戚，大人們圍坐聊天，孩子們湊在一起看錄像，簡單的快樂卻令人難忘。如今，時代變遷，過年的形式愈發多樣，但那份通過文化分享獲得快樂、通過藝術體驗凝聚情感的心情始終未變。
作為一名演員，最大的幸福莫過於作品能夠走進觀眾心裡。也許很多年后，有人會記得“那年春晚，馬麗演的那個小品真有意思”，或者“有一年春節，我和家人看了馬麗的電影，笑得很開心”，每當想到自己的表演可能成為人們過年聊天時的笑聲來源，心中便涌起一股暖流，這種與億萬家庭共同歡度春節的感覺，很奇妙，也很珍貴。
大年初八，開工大吉。我也用我的名字討個好彩頭，祝大家新的一年，“馬力全開”！
創作微短劇《阿桂的“村晚”》，主題就是兩個字——團圓。春節是中國人最隆重的傳統節日，與之相關的文藝作品，很多都是對“團圓”主題的回應。微短劇也理應用自己的方式開掘此類題材，滿足節日裡的觀劇需求。於是，我們決定用一個湘西農村青年阿桂發起“村晚”、呼喚親朋好友回家過年的故事，還原最質朴的年味，帶觀眾從城市的“快”回到鄉村的“慢”，在紓解情緒的同時，思考“家”之於我們的意義。
微短劇講究快節奏、強沖突、多反轉，但這次我們沒有削足適履，在籌備期間就定下堅守真實的基調，讓作品慢下來。項目啟動前，團隊輾轉千余公裡，採訪養蜂人、蠟染工匠、護林員、支教老師、返鄉青年及普通村民，從多個維度去了解真實的湘西農村。創作劇本時，拒絕浮夸的強設定，不依賴刺激感官的刻意沖突，以慢節奏敘事還原鄉村生活本貌。
有趣的是，拍攝時我們請了不少當地村民出演，他們的表現令所有人眼前一亮。“嬌嬸”坐到桌前，拿起針線就能有模有樣地繡起來，“支書媳婦”能歌善舞，有感而發、自然而然地唱起苗歌歡迎東北女婿……這些情節沒有刻意准備，都是演員自己現場“加戲”。他們生活中的樣子，就這樣在劇中活靈活現地展露出來。這些真實的、鮮活的甚至粗粝的表演，與火塘上的臘肉、寨子裡的歌舞、長桌宴的喧鬧和田埂上的呼喊一起，構成了動人的苗寨春節畫卷。
殺青后，我一直在思索，一部好的春節文藝作品，或許不需要宏大的場面、華麗的包裝、了不得的技巧，重要的是讓觀眾在忙碌的生活裡，靜下心來感受回家過年的過程，慢慢體悟家的溫暖、團圓的珍貴和鄉情的濃烈。這也正是我們創作《阿桂的“村晚”》的初衷：從各種要素上看，它是一部不像短劇的短劇，但它如苗寨一樣質朴、火塘一樣熾熱，溫暖每一個渴望團圓的心靈。這樣的道理，同樣適用於當下微短劇創作：不被算法裡的“爆款公式”控制，超越一時的“情緒風口”，去記錄當下火熱的生活，去表現我們真實的、長久的共同情感。
新春之際，我到河南嵩縣城關鎮，參加嵩州古城廣場上的節日晚會。演出節目豐富多彩，有戲曲、曲藝、雜技、魔術、歌舞、民俗表演，內容涉及鄉村振興、產業發展、文化傳承、城鄉融合，好看好聽也有正能量。所有節目都是百姓自編自導自演，他們不僅是組織者、參與者，更是創作者、表演者，是這場晚會的絕對主角。
演出吸引了方圓幾十裡各村鎮的鄉親，他們不顧山路崎嶇，扶老攜幼匯聚在舞台四周。三輪車上載著老伴，電動車上馱著孩子，提前大半天就到了現場。傍晚5點剛過，舞台周圍已經人山人海，連樹上都攀坐著幾個身手麻利的小伙子。現場還設立了直播間，據說線上觀看人次達到500多萬。
當天，我演唱了《程嬰救孤》和《清風亭上》兩段戲，鄉親們又熟悉又喜歡，紛紛喊著再來一段。演出結束，他們圍住我，握手、合影、拉家常，一個多小時我都出不了現場。這就是我們的觀眾：朴實、熱情、痴迷。
在廣袤的中華大地上，像嵩縣百姓春晚這樣的演出形式遍地開花，不僅生動展現了新時代美麗鄉村建設的盎然生機，也體現了基層群眾對高質量文化產品的強烈渴求。
每年春節都會有大批外出務工人員返鄉，他們卸下奔波了一年的疲憊，與親人團聚。在這短暫而幸福的回鄉時光裡，南宫28娱乐平台看家鄉戲不僅撫慰了鄉愁，也在陪伴家人中增進了親情。很多農村春晚從室內走向室外，甚至走上了短視頻、直播間，成為大眾共享的文藝，更大范圍地滿足了人們對文化的需求。
這些年春節，在田間地頭的小舞台上，我唱了一段又一段，南宫28娱乐平台看著鄉親們不顧嚴寒，圍著舞台，不肯離開，感慨萬千。戲曲就是長在百姓中間的，貼近則生，離開就亡。就像秦腔演員安萬所說的“秦腔就是我的命”，“戲比天大”“做好人，唱好戲”是我們共同的信念和本分。
那一聲聲真誠的歡呼，那一行行激動的淚水，那一句句親切的問候，是鄉親們對戲曲人最大的鼓勵。和鄉親們一起過年，是我最大的幸福。
沿著蘇州河長寧段的步道行走，水岸一側有一間供市民閱讀與休憩的小屋。推門而入，花香先一步迎上來。桌面擺著繪本，水桶裡插著當季鮮花，紙張與植物的氣息在室內交織。這裡正在進行一場新年插花親子活動。
故事從花講起。王宇凡老師正在講述繪本《花事》，從桃花的喜氣，到水仙的清雅，再到金橘與銀柳在新年裡的祝福意味。孩子們圍坐在桌前，眼神清亮，聽得認真，提問不斷冒出：這些花為何總在春節出現？為什麼要在年初把家裡布置得明亮？家長們伴坐一旁，聽著這些問題，忽然意識到許久未曾帶孩子走進菜場和花市了。
故事尚在繼續，手已經開始忙碌。插花環節隨即展開。孩子與家長在老師的幫助下修剪枝條，重新組合鮮花，在花泥上反復嘗試、調整角度。詩詞裡的祝福、年俗裡的講究，在這一來一回的動手過程中變得具體，也更容易被理解。
這樣的場景，並非隻在蘇州河畔上演。新年伊始，上海在打造252個兒童友好城市閱讀新空間的基礎上，又推出6個全新空間。這些空間分布在不同街道，風格各異，卻有著相近的設計理念：低矮書架順著孩子的身高排布，圓角家具讓身體更自在，桌椅位置可以隨活動調整。孩子在其中獲得更多主動權，“靜閱”與“動創”在空間裡彼此交織。
空間“打開”后，春節裡的閱讀便“生”出了不同的模樣。有的把科學實驗帶進新年的第一堂閱讀，有的在字裡行間展示衣冠之美，有的講述鄉賢舊事，把地方記憶傳遞到孩子們心中……新春繪本故事會、非遺工坊、新年游園會熱鬧上演，年獸、財神的傳說被一遍遍講起，春聯、福字、宮燈與螺鈿在孩子手中逐漸成形。閱讀與節日彼此嵌合，成為春節裡的文化底色。
《全民閱讀促進條例》施行后，基層圖書館的角色將持續轉變。長寧區華陽路街道圖書館負責人邵微提到，如今的閱讀服務，更強調主動走近居民。閱讀空間不再局限於館舍，在社區服務中心，在河道步道旁，在歷史建筑中，都可以展開。邵微所在的基層圖書館，就在蘇州河步道的座椅旁設置書籍二維碼，市民休息時看到感興趣的書，掃碼即可閱讀。
春節裡的親子閱讀，就像城市裡的春耕。順應著時節，也順應著孩子的天性推進。在日復一日的講述與傾聽中，文化在時間裡扎根，連接起一代又一代人的生活經驗。
人民日報社概況關於人民網報社招聘招聘英才廣告服務合作加盟供稿服務數據服務網站聲明網站律師信息保護聯系我們
人 民 網 股 份 有 限 公 司 版 權 所 有 ，未 經 書 面 授 權 禁 止 使 用
